Konzerte in Wochenblatt Rhein-Neckar

Festivals gewinnen Profil durch ihre Programme und durch die Künstlerinnen und Künstler, die sie gestalten. Dorothee Oberlinger begeistert als Blockflötenvirtuosin und Ensembleleiterin die Freunde historischer und heutiger Musik immer wieder aufs Neue. Ihr drittes Schwetzinger Programm (nach 2021 und 2022) baut sie um einen musikalischen Urtypus auf. »La Follia« war ursprünglich ein wilder Tanz aus Portugal. Sein harmonisches Grundmodell wurde danach zum Anstoß für zahllose Kompositionen bis in...

Avi Avital, den wir 2024 als Residenzkünstler begrüßen, gilt nicht nur als einer der größten Mandolinenvirtuosen unserer Zeit, er ist auch ein ausgesprochen charismatischer Musiker, der sein Publikum vom ersten Moment an zu begeistern vermag. Für die Schwetzinger »Grenzgänge« hat Avi Avital sich den israelischen Jazzpianisten Omer Klein als kongenialen Partner für eine musikalische Reise zwischen Jazz und klassischer Musik an die Seite geholt. Zusammen haben sie ein Programm entwickelt, in das...

Ihren Ensemblenamen wählten die vier Musiker nach einer Oper von Joseph Haydn, dem Gründervater der Gattung Streichquartett. Mit einem Paukenschlag führten sie sich 2012 auf der Bühne erlesener Kammermusik ein: Beim ARD-Wettbewerb gewannen sie nicht nur den Ersten Preis, sondern auch den Publikumspreis und sechs weitere Preise. Bei ihrem Schwetzinger Da capo – 2018 gestalteten sie ein gemeinsames Programm mit dem Modigliani Quartet – umreißen sie das Spektrum ihrer Quartettkunst mit...

Bei den Schwetzinger Festspielen haben die drei Künstler Maßstäbe gesetzt: mit kenntnis- und spannungsreich durchkomponierten Soloabenden, in unterschiedlichsten Kammermusikformationen mit und ohne Gesang – und als Trio. 2017 ließen sie erleben, wie nahe sich Franz Schubert und Antonín Dvořák bei allen Unterschieden ihrer Tonsprache sind. 2024 gestalten sie ein Programm mit subtilen Bezügen und Kontrasten: Mozarts C-Dur-Trio entstand im Umfeld seiner letzten Sinfonien und schlägt deren hohen...

Französische Chansons der Renaissance treffen auf Lieder von Leonard Cohen. Der große kanadische Singer-Songwriter wurde international geschätzt für seine Fähigkeit, Wort und Musik sensibel zu verbinden. Das Programm, das der amerikanische Alte-Musik-Spezialist Joel Frederiksen für sein Ensemble Phoenix Munich nach sorgfältigem Quellenstudium zusammengestellt hat, vereint Cohens Lieder musikalisch und poetisch mit Chansons früherer Epochen. Das berühmte Chanson Susanne un jour von Orlando di...

2017 gab Ilya Gringolts sein Debüt in Schwetzingen. Es entstand ein lebendiger, intensiver Dialog der Epochen – ein Grundanliegen Gringolts’. 2024 erfüllt er es mit seinem Quartett auf andere Weise. Kurtágs Miniaturen wirken wie Lichtpunkte in einem erahnbaren Raum; sie sprechen die Sprache kreativen Selbstzweifels. Beethoven führte sich mit seinem Opus 18 als Quartettkomponist ein; aus seinem F-Dur-Werk spricht zuversichtliches Selbstbewusstsein. Schostakowitsch widmete sein As-Dur-Quartett...

Eine Ära rundet sich. 2017, im ersten Jahr unter Heike Hoffmanns künstlerischer Leitung, wurden alle drei Opern Claudio Monteverdis in Schwetzingen aufgeführt. 2024, bei den letzten Festspielen, die sie verantwortet, wird das Bild ergänzt. »Monteverdis musikalische Tagebücher« nennt die Capella de la Torre, spezialisiert auf Musik des Mittelalters und der frühen Neuzeit, ihr Programm, das sie aus Sammlungen zusammengestellt haben, die als Monteverdis Vermächtnis gelten. Die Konstellation der...

Die Fortsetzung und Ergänzung zum Vortag. Die Marienvesper gilt als Summa und Vermächtnis von Monteverdis geistlicher Musik. Das Ensemble La Fonte Musica, gegründet, um Musik des ausgehenden Mittelalters und der Renaissance zeitgerecht zu interpretieren, geht damit historisch an seine vorderste Grenze, dorthin, wo sich die Renaissance zum Barock hin öffnet, gleichsam ins Quellgebiet der Neuzeit. 2022 debütierten sie bei den Schwetzinger Festspielen mit Musik der Vor-Renaissance. Übrigens:...

»Perfektion ist für sie die Grundlage, wirklich Musik zu machen«, schrieb die Süddeutsche Zeitung über Andreas Grau und Götz Schumacher. Unter den Klavierduos zählen sie zu den zwei ganz Großen. Das Schwetzinger Publikum haben sie mehrfach und mit ganz verschiedenen Konzert- und Kooperationsformaten begeistert. 2024 kommen sie mit einem Programm, dem man den inneren Beziehungsreichtum nicht auf den ersten Blick ansieht. Man wird ihn hörend entdecken. Claude Debussy 1862 – 1918 Prélude à...

Kongeniale Interpreten. Künstlerische Wahlverwandtschaften. Das Orchester Les Siècles, François-Xavier Roths eigene Gründung, spielt musikalische Werke auf Instrumenten, wie sie zu deren Entstehungszeit üblich waren. Bei seiner Schwetzinger Residenz 2022 verfuhr Alexander Melnikov entsprechend mit Klavierliteratur aus verschiedenen Jahrhunderten: Er spielte sie auf epochenspezifischen Instrumenten. Isabelle Faust wählt je nach Werk unterschiedliche Saiten oder Bögen. Sie alle grenzen sich nicht...

Der Name ist Programm. Als sich die vier Musiker 2003 zusammentaten, wählten sie für ihr Quartett den Namen eines spanischen Violinvirtuosen, dessen Pionierleistungen sich nicht in seiner internationalen Bekanntheit widerspiegeln. Ihre Programme bauen sie auf dem klassischen Repertoire auf, setzen davon ausgehend aber zwei Schwerpunkte: Sie widmen sich neuer Musik, und sie brechen eine Lanze für Komponistinnen und Komponisten ihres Landes. Ihr Schwetzinger Programm 2024 haben sie aus...

Dialog der Epochen, Kapitel II. Les Siècles, das diesjährige Residenzorchester, arbeitet mit kongenialen Solisten zusammen. Isabelle Faust wählt für ihre Interpretationen je nach Werk und Epoche unterschiedliche Saiten und Bögen; damit entspricht sie dem Ansatz, vom epochenspezifischen Originalklang auszugehen und daraus die Interpretation zu entwickeln. Jean- Frédéric Neuburger verfolgt eine Doppelkarriere als Komponist und Pianist und lebt damit die künstlerische Dauerspannung von Geschichte...

Die Liedkunst hat in Schwetzingen ihren festen Platz. Nicht nur sie, alle denkbaren Kombinationen von Poesie und Musik. Dass es so ist, daran hat Christoph Prégardien einen großen Anteil. Sein Da Capo feiert er mit zwei Meistern ihres Fachs: Hartmut Höll ist der Liedgestalter am Klavier par excellence; wenige verstehen es wie Udo Samel, die Musik in der Poesie zur unmittelbaren Erfahrung zu machen. Er liest Ludwig Tiecks fantastische Erzählung von der „Schönen Magelone“. Prégardien und Höll...

Das Land der Polen mit der Seele suchend Beim nationalen polnischen Musikwettbewerb gewann Alexandre Tansman 1919 auf einen Schlag alle drei Preise für Komposition: Listig hatte er gleich mehrere Arbeiten unter Pseudonym eingereicht. In Łódź geboren, verbrachte der spätere Freund und Biograf Igor Strawinskys den Großteil seines Lebens in Paris. Seinerzeit als virtuoser Pianist wie als Komponist gefeiert, ist Tansman heute beinahe vergessen. Die drei Musikerinnen des nach ihm benannten Ensembles...

Oper ist nicht alles. Es gab auch andere theatralische Verbindungen von Sprache und Musik. Etwa das Melodram. Da wurde zwischen und zur Musik gesprochen, die beiden Ausdrucksformen schaukelten sich zu dramatischen Höhepunkten hoch. La Stagione, das entdeckungsfreudige Ensemble aus Frankfurt, ruft die spannungsvollen Formen wieder in Erinnerung. Franz Beck, der Schwetzinger, den es in die weite Welt zog, findet sich öfter in ihren Programmen. Telemanns experimentelles Spätwerk brachten sie...

»Respect Mother Earth and her giving ways / Or trade away our children’s days« So lauten die Schlusszeilen des Songs Mother Earth (Natural Anthem) von Neil Young & Crazy Horse. Das Sheridan Ensemble hat sich von diesem Lied zu einem Programm inspirieren lassen, das den Reichtum unserer Natur feiert und gleichermaßen mahnt, sie mit Respekt zu behandeln. Lieder, die vom Protestsong Goose & Common aus dem 17. Jahrhundert bis zu If It’s Magic von Stevie Wonder reichen, werden mit Musik von Claude...

Genau zehn Jahre nach seiner Gründung zum ersten Mal in Deutschland: Das Ensemble Les Forces Majeures, dessen Projekte stets um den Cellisten Raphaël Merlin und einen Kern von Musikern mit kammermusikalischer Erfahrung aufgebaut sind. Zu seinem Markenzeichen ist die musikalische Fahrradtour geworden. So verrückt es auch klingen mag, dieses Abenteuer versucht, eine Antwort auf eine immer aktueller werdende Frage zu finden: Wie können wir angesichts des ökologischen Wandels unseren CO2-Fußabdruck...

Genau zehn Jahre nach seiner Gründung zum ersten Mal in Deutschland: Das Ensemble Les Forces Majeures, dessen Projekte stets um den Cellisten Raphaël Merlin und einen Kern von Musikern mit kammermusikalischer Erfahrung aufgebaut sind. Zu seinem Markenzeichen ist die musikalische Fahrradtour geworden. So verrückt es auch klingen mag, dieses Abenteuer versucht, eine Antwort auf eine immer aktueller werdende Frage zu finden: Wie können wir angesichts des ökologischen Wandels unseren CO2-Fußabdruck...

Nach diesem Abend wird man beseelt und gedankenvoll nach Hause gehen. Brahms teilte seiner Mit- und Nachwelt wenig von dem mit, was ihn innerlich bewegte. Die Sextette – Kammermusik, die in die sinfonische Weite drängt – enthalten viel davon. Zu ihrer Interpretation braucht man Künstler, die miteinander und mit Brahms vertraut sind. Das Belcea Quartet, seit 2018 zum vierten Mal in Schwetzingen, hat oft mit anderen Kolleginnen und Kollegen musiziert, auch mit Tabea Zimmermann und Jean-Guihen...

Fabian Müller ist in diesem Jahr Residenzkünstler in Schwetzingen. Beethovens Klavierkonzerte hat er in verschiedenen Aufführungsformen gespielt, sie sind ihm vertraut. Das Programm mit dem SWR Symphonieorchester und Antonello Manacorda entspricht dem, was er mit seinem eigenen Ensemble gern verwirklicht: die Kombination von Virtuosität und Intensität, in diesem Fall von Beethovens Konzert mit dem Werk, das dessen Sinfonien den Weg bereitete. Ludwig van Beethoven 1770 – 1828 Konzert für Klavier...

In seiner unbändigen Musikalität ist Avi Avital nicht zu bremsen; der Strom seiner Ideen versiegt wohl nie. Er spielt ein Instrument, das man hierzulande lange in die Hinterzimmer der Volksmusik verbannte: die Mandoline. Er tut sich mit der Virtuosin auf dem Akkordeon zusammen, einem Instrument, das ähnlicher Herkunft ist, aber inzwischen Avantgardekarriere machte. Alles, was sie spielen, balanciert gleichsam auf dem Hochseil des Populären, verwandelt die Straßenkinder der Kunst in...

Das Goldmund Quartett beschließt sein Programm mit einer versteckten Widmung an den Genius loci. Alexander Borodin, der russische Fürstensohn, lebte zwei Jahre in Heidelberg, um sich in der Medizin weiterzubilden. Er nutzte die Gelegenheit, um viel Kammermusik zu spielen und einiges zu komponieren. Die vier Goldmund-Musiker arbeiten seit 2009 in unveränderter Besetzung zusammen. Sie spielen auf Stradivari-Instrumenten, die Niccolò Paganini einst erwarb und die heute der Nippon Foundation...

Solche Kontraste liebt Fabian Müller: Am Anfang und Ende zwei große Sonaten, die einen gewaltigen Bogen spannen, in der Mitte Miniaturen, die jedem Ton, jeder Geste existenzielle Bedeutung verleihen. György Kurtág fand einst aus einer schöpferischen Krise, indem er seine musikalischen Ideen aus winzigen Zellen hervorgehen ließ. »Verschleierte Symphonien« nannte Robert Schumann die Klaviersonaten des jungen Johannes Brahms. Keine trifft das genauer als die dritte in f-Moll. Maß genommen hat der...

Bestbesetzung. Albrecht Mayer, Solooboist der Berliner Philharmoniker, ist auf seinem Instrument derzeit das Maß der Dinge. Theo Plath, ARD-Preisträger 2019 und seitdem Solofagottist des hr-Sinfonieorchesters, profilierte sich auch als exzellenter Kammermusiker. Fabian Müller zeigt sich nach seinem Soloauftritt mit dem SWR Symphonieorchester und seinem Klavierabend nun mit seinen Talenten im partnerschaftlichen Musizieren. Ihr gemeinsames Programm lässt die bunten Farben der Musik im Frankreich...